瓦格纳（Richard Wagner）是19世纪德国作曲家，他对音乐的贡献非常重要，以下是一些他的音乐贡献的主要方面：
1. 音乐剧和歌剧：瓦格纳是歌剧和音乐剧领域的重要创作家之一。他的作品涵盖了多个音乐剧和歌剧，其中最著名的是《尼伯龙根的指环》（The Ring of the Nibelung）和《特里斯坦与伊索尔德》（Tristan und Isolde）。他以庞大的音乐剧构架、复杂的旋律和情感表达而闻名，对后来的歌剧创作产生了深远影响。
2. 无间断音乐：瓦格纳提出了一种被称为“无间断音乐”（Leitmotif）的概念。他通过运用不同的旋律主题与人物、情节和情感联系起来，给予音乐以更加综合和连贯的形式。这种技巧在他的作品中起到了重要的叙事和情感表达作用，并为后来的音乐创作提供了新的思路和灵感。
3. 音乐戏剧合一：瓦格纳提出了“音乐戏剧合一”的概念，他试图把音乐剧和剧场表演融为一体。他强调作曲家在创作中应该拥有对舞台表演的绝对控制权，通过音乐、场景和表演的统一，使作品的主题和情感得到最完整的体现。这一理念对后来的音乐剧和戏剧创作产生了深远影响。
4. 变调技巧：瓦格纳在音乐创作中运用了丰富的变调技巧，通过变调来表达情感和心理状态的转变。他的作品中常常出现复杂的和声色彩和调性变化，使音乐更富于戏剧性和表现力。
总体而言，瓦格纳对音乐创作和音乐理论的贡献是巨大的，他的音乐作品和创作理念影响了整个音乐界，并对后来的音乐家和作曲家产生了深远的影响。
瓦格纳为歌剧艺术的改革做出了许多贡献，他试图把音乐、剧本、表演、造型艺术和戏剧等综合起来。他称自己的歌剧为“乐剧”，认为歌剧不是音乐的艺术品，而应该是戏剧的艺术品， 提倡为创造综合艺术而努力。
