从小受父辈的熏陶就很喜欢电子产品，后来由于工作的原因，也慢慢的迷上了音响，很早的时候就入手过松下的组合音响，听着磁带也是很过瘾的，后来慢慢发烧，搞了一套PROAC的HIFI落地，配的了个DIY的胆机，,听着还比较顺耳，虽然属于小落地，但低频的弹性和控制力都还可以。可无意间在爱hifi看到了歌剧拉夫堡这个箱子，有点一见钟情的感觉，正如大家所说，如果说玩hifi，却没有玩过同轴音箱，未尝不是一种遗憾，而且歌剧拉夫堡这个价格也领我心动，于是就按照官方的推荐的BT-AUDIO M10功放，配置了一套，音源延续还是延续我的老山水CD机。
一、先说说我的空间
都说听音空间最好是封闭的，而我的这个空间按照标准的话，就有点说不过去了，客厅连接着餐厅，封闭性不是很好。
皇帝位与音箱相距5米，空间比较开阔，之前用我的proac dt8听音的时候，总感觉低频有些散，定位感不是很好。
二、新入手的同轴箱，歌剧拉夫堡
歌剧拉夫堡这个箱子，看起来沉稳大气，黑色的前面板，搭配金色的单元外框，很显档次，而且整体风格与我的这个客厅看起来很搭。
再看看歌剧拉夫堡音箱，四分频三单体设计，中间的6.5寸同轴单元，不得不说这样的设计很大胆，弥补了同轴单元高频延伸和低频量感的不足，整体的频段衔接会更好一些。
三、是骡子是马，牵出来溜溜！
音箱到底好不好，光看外观和参数肯定是不够的，最重要的肯定是效果，在我这里服役了几年的proac dt8落地，声音干净通透，细节丰富，我是很满意的。而对于“新欢”歌剧拉夫堡的效果，我心里还真没底，效果好不好，只有通过对比试听才知道！
第一轮：人声《花儿为什么这样红》
PROAC：
先听的是PROAC 落地，开头有一段非常优秀的手风琴录音，这段琴声有相当的“硬度”用耳朵听似乎就能触摸到琴声的那种具体感，PROAC 落地表现的委婉，温顺的有点像小媳妇，倾诉的很到位。1分59秒有一段节奏非常快，动感强烈的手鼓伴奏，最后的收尾量感与下潜都很多，PROAC的低频显得弹跳，收放自如，有浮凸感，也能听的出低频的体积了。
歌剧拉夫堡：
换上歌剧拉夫堡之后，还是开头的手风琴，表现的是平铺直叙，不像PROAC那么委婉，而是非常的有层次感，场面宽宏，有点大家闺秀表演的感觉，飒爽英姿，不拖沓。同样是中间那段快节奏，歌剧拉夫堡的低频分布的更均匀，看来歌剧拉夫堡这个单加的8寸单元确实很有用，另外手鼓的弹性，速度都表现的更到位一些，欢快，愉悦的气氛烘托的恰到好处，这是我在PROAC上没有听到的。
第二轮：小提琴：约翰．威廉斯&帕尔曼《辛德勒名单》
PROAC：
《辛德勒名单》第二轨是很有述说性的一段演绎，PROAC在小提琴表现方面都有一种如泣如诉的感觉，还带些淡淡棉被型甜味，但是在伴奏乐器特别是铜管加入后，明显有些凌乱，清秀的高频感觉有些尖锐，没有那种透明感，也有可能英国声的味道就是如此。
歌剧拉夫堡
换上歌剧拉夫堡之后，同样的第二轨，明显声音细腻更胜一筹，小提琴的松香味十足，即便是加入了伴奏乐器，歌剧拉夫堡也能很好的表现出位置感和空间感，定位能力确实不是盖的，看来同轴音箱在这方面的优势还是很明显的。另外小提琴高频部分的泛音听着也要比PROAC舒服一些，延伸到位。
第三轮：民乐：陈悦《中国之悦》
PROAC：
中国的民乐可以说是博大精深，我平时听古筝，竹笛比较多一些，陈悦这曲《中国之悦》是我经常听的，在PROAC的表现下，清脆悦耳，声音十分的鲜活，感觉很有生命力，只是在高频部分有些朦胧，像有一层薄薄的纱布裹着，不够透亮。
歌剧拉夫堡：
换上歌剧拉夫堡之后，同样的竹笛表现的却是有磅礴大气质感，洞彻云霄，高频清亮，穿透力极强，不想PROAC的那种含蓄委婉，而是更直接，看得出歌剧拉夫堡更注重的是整体，气势，但在中高频上又不失细腻，很好的将多分频设计和同轴的特点柔和在一起，经过这一番体验感觉这款音箱的设计师确有不俗的功底，调教的很好。
三频：歌剧拉夫堡的三频总体很均衡，高频不亮也不暗，处于恰到好处的水平，而PROAC的有些头重脚轻，低频弱了一点。
解析力：凭心而论，PROAC的解析力还是不错的，该有的细节也都有，可能也是太过于注重英国味了，总觉得中高频表达上有些含糊不清，不如歌剧拉夫堡那么直白。这点看个人喜好吧，我反正是更喜欢直白点。
声场:这点上歌剧拉夫堡有点碾压PROAC了，巨大而且很有纵深的声场是歌剧拉夫堡的强项，聆听中能获得巨大的场面感，有一种被无边无际的声音所包围的感觉，而PROAC则是小范围内聆听，内敛型的。
总体来说，歌剧拉夫堡的声音比起PRAOC要鲜活不少，但个人口味不同，我有时就喜欢听PROAC那种带着点点颗粒的人声，感觉更清丽，就像一朵白莲，有着自己独特的味道，不去附和任何一个人的喜好而改变自己。而在器乐和一些大场面上的表达，歌剧拉夫堡同轴单元的优势还是很明显的，能在这个价位能有如此效果，性价比很高了，这次看似冒险的尝试，看来还是很成功的。
